DIE ART COLLECTION

DIE KOLLEKTION ENTDECKEN

Art Collection

Andrea e Lucrezia Buccellati hanno creato insieme cinque gioielli unici ispirandosi ai dettagli di alcune tele di grandi pittori appartenenti alle correnti dell’Impressionismo e del post-Impressionismo.

Art Collection

Inspiriert von Details einiger der grossen Meisterwerke des Impressionismus und Postimpressionismus haben Andrea und Lucrezia Buccellati fünf Objets d’Art gestaltet.

Hellblaues Meer bei Prout’s Neck

Das Gemälde von Winslow Homer hat diesen Armreif aus Weissgold inspiriert. Im Tulleverfahren handgeschmiedet, erinnert der zur Gänze mit Diamanten besetzte Armreif an die sinnliche Bewegung der Wellen und aufgewühlte weisse Gischt.
Als Ausdruck der Stärke und Leidenschaft, die den unendlichen Weiten des Meeres innewohnen, bringt der Armreif die Eleganz und Raffinesse von Mutter Natur zum Ausdruck.

WINSLOW HOMER – »LIGHT BLUE SEA AT PROUT’S NECK«

Von den frühen 1870er-Jahren bis zu seinem Tod blieb das Meer eines der liebsten Motive von Winslow Homer. Dies gilt insbesondere ab seiner Umsiedelung nach Prout’s Neck, einem Küstenort in Maine, im Jahr 1883. Das Aquarell zählt zu einer Gruppe reiner Meereslandschaften, die Homer in den 1890er-Jahren malte.

DAS SPINNENNETZ

Nichts auf der Welt kommt Mikhail Larionows Vorstellung von einem Spinnennetz so nahe wie die berühmteste Wabentechnik von Buccellati: Dieser meisterhaft handgeschmiedete Ring gibt das undurchdringliche und doch ungemein elegante, leichte Gespinst perfekt wieder.

MIKHAIL LARIONOW – ZWEISEITIGES GEMÄLDE

Larionow schuf dieses Gemälde (auf beiden Seiten der Leinwand bemalt; hier gezeigt ist das Recto) in Paris, wo er im ersten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts lebte. Während seiner Zeit dort malte er zunächst im postimpressionistischen Stil und wandte sich später dem Neoprimitivismus zu, der auch das vorliegende Gemälde prägt,

STURM VOR DER KÜSTE VON BELLE-ÎLE

Wie auf dem Gemälde von Monet fängt sich das Licht in den Waben der Oberfläche dieser Ohrhänger aus Weissgold und bringt Paraiba-Turmaline und Diamanten zum Leuchten. Ein komplexes Design, das dem Inbegriff von Tradition und Zauber des Buccellati-Stils treu bleibt und an die Kraft des Meeres, die Schönheit schlichter Farbkombinationen und die Perfektion der Natur erinnert.

CLAUDE MONET – STURM VOR DER KÜSTE VON BELLE-ÎLE

Im September 1886 erreichte Claude Monet auf der Suche nach malerischen Motiven die Insel  Belle-Île vor der bretonischen Küste. Während seines Aufenthalts herrschte raues Wetter, unterbrochen von einer Handvoll leuchtend sonniger Tage; es beeinflusste das Sujet einer Gruppe von Werken, die dort entstanden: die See und die schroffe Wildheit der bretonischen Küste.

ZWEI VASEN MIT BLUMEN

Blumen sind seit jeher eine Inspiration für Buccellati, und dieser Broschenanhänger beweist, wie hervorragend sich die technischen Mittel des Hauses für die Darstellung der Natur eignen.

PIERRE BONNARD – ZWEI VASEN MIT BLUMEN

Das 1930 entstandene Stillleben stellt zwei mit Blumen gefüllte Vasen vor einem in leuchtenden Gelbtönen gehaltenen Hintergrund dar und ist ein wunderbares Beispiel dafür, wie Bonnard Farbe einsetzte, um die Wirkung seiner Kompositionen zu verstärken.

DER STURZ DES PHAËTON

Das Gemälde will ausdrücken, dass die Vorstellungsgabe stärker ist als jedes Gemälde. Phaëton fordert seiner Mutter die Bestätigung ab, dass sein Vater der Sonnengott ist.

ODILON REDON – DER STURZ DES PHAËTON

Die in harmonischen, samtig-leuchtenden Farben gehaltene Komposition ist Odilon Redons wichtigste Interpretation des Mythos vom waghalsigen Phaëton. Seiner göttlichen Kräfte sicher, steht Phaëton, der Sohn des Sonnengottes Helios, im Streitwagen seines Vaters und peitscht die riesigen weissen Pferde in einen gestreckten Galopp.

BUCCELLATI-DIAMANTSCHLIFF

IL GIARDINO DI BUCCELLATI